Mary Ellen Bute

Mary Ellen Bute

Biografia
Naixement	21 novembre 1906 Houston (Texas)
Mort	17 octubre 1983 (76 anys) Nova York
Causa de mort	infart de miocardi
Formació	Universitat Yale Pennsylvania Academy of the Fine Arts
Activitat
Lloc de treball	Nova York (1934–1953)
Ocupació	animadora, guionista, cineasta, directora de cinema, realitzadora
Representada per	Light Cone
Participà en
1965	18è Festival Internacional de Cinema de Canes
Obra
Localització dels arxius	Biblioteca Beinecke de Llibres Estranys i Manuscrits
Família
Cònjuge	Ted Nemeth

Mary Ellen Bute (Houston, Estats Units, 1906- Nova York, Estats Units, 1983) és considerada una de les cineastes pioneres en les formes experimentals de la “música visual”, com ho anomenava ella, i de l'art electrònic. Nascuda a Houston (Texas), va aconseguir una beca per estudiar a la reputada Acadèmia d'Art de Pennsilvanià, on entrà en contacte amb l'art avantguardista del moment. La impressió que li va causar l'obra de Picasso, Klee, Braque, i sobretot, Kandinsky seria determinant per la seva creació posterior, ja que la intenció d'unir l'art visual i la composició musical es convertiria en una de les matrius de la seva experimentació audiovisual. Més endavant, Bute assistí al departament de teatre de la Universitat Yale, així com a la Sorbonne, i viatjà al voltant del món fins a aterrar a Nova York, on va conèixer a nombrosos artistes avantguardistes, músics i científics.

Bute va realitzar més d'una dotzena de curtmetratges abstractes entre la dècada dels trenta i els cinquanta; va treballar amb Theodore Nemeth, el seu marit, expert en animació i efectes especials, tot experimentant amb ell la imatge produïda a partir de l'oscil·loscopi. En paraules de Bute. El seu propòsit creatiu era “portar a la vista una combinació de formes visuals que es despleguen juntament amb el desenvolupament temàtic i les cadències rítmiques de la música”.

Filmografia

• Synchromy – 1933
• Rhythm in Light – 1934 (b&w, 5 min.)
• Synchromy No. 2 – 1935 (b&w, 5.5 min.) Música: Evening Star from Tannhäuser per Richard Wagner
• Dada – 1936 (b&w) – 3-min, Universal Newsreel.
• Parabola – 1937 (b&w, 9 min.) Música: Création du monde per Darius Milhaud.
• Escape – 1937 (color, 4.5 min.) Música: Toccata in D Minor per J.S. Bach.
• Spook Sport – 1939, (color, 8 min.) Música: Danse macabre per Camille Saint-Saëns. Animation per Norman McLaren.
• Tarantella – 1940, color, 5 mins. Animation per Norman McLaren.
• Polka Graph – 1947, color, 4.5 mins. Dmitri Shostakovich's Polka from The Age of Gold
• Color Rhapsody (aka Color Rhapsodie) – 1948, color, 6 mins.
• Imagination – 1948, color
• New Sensations in Sound – 1949, color, 3 mins. [advertising film for RCA]
• Pastorale – 1950, color, 9 mins. Bach's Sheep May Safely Graze
• Abstronic – 1952, color, 7 mins. Aaron Copland's Hoe Down and Don Gillis's Ranch House Party
• Mood Contrasts – 1953, color, 7 mins.
• The Boy Who Saw Through – 1956 (producer), b/w, 25 mins. Stars a young Christopher Walken. [not abstract]
• Passages from James Joyce's Finnegans Wake – 1965–67, b&w, 97 mins. (director and co-writer) [not abstract] Screened at the Cannes Film Festival