Retrat de la senyora Cézanne
Francès: Portrait de Madame Cézanne | |
---|---|
Tipus | pintura |
Creador | Paul Cézanne |
Creació | circa 1885-1890 |
Mètode de fabricació | oli sobre tela |
Gènere | retrat |
Mida | 81 () × 65 () cm |
Propietat de | Paul Guillaume Domenica Walter |
Col·lecció | Museu de l'Orangerie, París |
Història | |
Data | Historial d'exposicions |
1993-1993 | Apollinaire critique d'art (en) , Pavillon des Arts (en) (catàleg: 24) |
2016-2016 | Apollinaire : le regard du poète, Musée de l'Orangerie (catàleg: cap valor) |
Catalogació | |
Número d'inventari | RF 1960-9 |
Catàleg |
Retrat de la senyora Cézanne (Portrait de Madame Cézanne) és un oli sobre tela de 81 × 65 cm pintat per Paul Cézanne vers els anys 1885-1890 i dipositat al Museu de l'Orangerie de París.[1]
Context històric i artístic
[modifica]Cézanne abandona ací la perspectiva tradicional en el repartiment dels plans i dels volums, la qual cosa permet de situar aquesta obra entre el 1885 i el 1890.[1]
Descripció
[modifica]Entre els retrats de Marie Hortense Fiquet, aquesta versió (de pinzellades irregulars) ocupa un lloc intermedi entre els retrats familiars i els més elaborats.[2] Madame Cézanne apareix asseguda en una butaca senzilla, amb les mans descansant a la falda i en un posat molt hieràtic a causa de la simetria i la frontalitat adoptades.[2] El posat llunyà, completament inexpressiu i més aviat poc favorable, de la cara de la model no obeeix a explicacions d'ordre psicològic: és sabut que Cézanne caracteritzava menys els models com més en coneixia la cara, i que infligia a la seua dona, encara més que a altres persones, nombroses i inacabables sessions de posa.[1]
Cézanne empra una gran economia de mitjans ací: les àrees lluminoses no són conseqüència d'aplicar un bon gruix de pintura, sinó de deixar el llenç de suport al descobert (aquesta tècnica dona llum i vida al vestit negre i senzill de Marie Hortense[2]). La vista frontal de la model és corregida subtilment per l'angle de la cadira, el qual introdueix un lleuger desequilibri en la composició.[2] El fons està tot just esbossat amb una simple taca de verds i blaus, només les variacions de les pinzellades li donen vida. Un cop més, com en altres pintures de Cézanne, aquest oli sobre tela es va deixar sense acabar.[2]
Referències
[modifica]- ↑ 1,0 1,1 1,2 Pierre Georgel, José Francisco Yvars, Jean-Pierre Labiau, 2002. De Renoir a Picasso: obres mestres del Musée de l'Orangerie, París. Barcelona: Fundació "la Caixa". ISBN 8476647808. Pàgs. 120-121.
- ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 Museu de l'Orangerie (francès) i (anglès)