Usuari:Patrícia Alberto

Augusto Boal (Rio de Janeiro, 16 de març de 1931 - Rio de Janeiro, 2 de maig de 2009) fou un dramaturg, escriptor i director de teatre, conegut pel desenvolupament del Teatre de l'Oprimit, mètode i formulació teòrica d'un teatre democràtic. Fou nomenat al Premi Nobel de la Pau 2008.

Vida

Augusto Boal Pinto (Río de Janeiro, 16 de marzo 1931 - Río de Janeiro, 2 de mayo de 2009) fue uno de los directores más reconocidos de teatro brasileño contemporáneo internacional. Además de director, también fue un dramaturgo y ensayista. Boal fundó la filosofía del Teatro del Oprimido (nombre que hace alusión al libro "Pedagogía del oprimido", la principal obra de Paulo Freire, el famoso educador brasileño). Sus técnicas y prácticas se han extendido por todo el mundo, especialmente en las últimas tres décadas del siglo XX y es ampliamente utilizado en las palabras de Boal:

"El Teatro del Oprimido es teatro en la acepción más arcaica de la palabra: todos los seres humanos son actores, porque actúan, y espectadores, porque observan. Somos todos espect-actores. El Teatro del Oprimido es una más entre todas las formas de teatro."

El dramaturgo es conocido no sólo por su participación en el Teatro Arena de São Paulo (1956-1970), pero sobre todo por su tesis del Teatro del Oprimido, inspirado en las propuestas del educador Paulo Freire.

Su obra escrita es expresiva. Con 22 publicados y traducidos a más de veinte idiomas, los libros son estudiados en sus concepciones principales escuelas de teatro en el mundo. Juegos Para Actores y No Actores es un sistema de ejercicios ("Monólogos de Cuerpo"), juegos (diálogos corporales) y las técnicas de teatro, así como las técnicas de teatro-imagen, que, según el autor, puede ser utilizado no sólo por los actores sino para todas las personas. Aunque hay miles de grupos y centros de estudios sobre el Teatro del Oprimido en el mundo (más de 50 países de los cinco continentes), sólo el Teatro Centro del Oprimido (CTO) de Río de Janeiro es reconocido como el punto de referencia mundial. Ubicado en la Avenida Mem de Sá No. 31, barrio de Lapa, Río de Janeiro - RJ, Brasil, el CTO fue fundado en 1986 y dirigida por Boal hasta su muerte en mayo de 2009.

Primeros años

Augusto Boal nació en el suburbio de Penha, Río de Janeiro. Su padre era el panadero portugués José Augusto Boal. Su madre, Albertina Pinto, una ama de casa. Boal tenía tres hermanos y juntos montaba y dirigía algunas obras para su familia desde sus nueve años.

A los 18 años entró en la antigua Universidade do Brasil (actual Universidad Federal de Rio de Janeiro- UFRJ) en el Departamento de Ingeniería Química. Simultáneamente a sus estudios, Boal escribía obras teatrales.  Después de terminar sus estudios universitarios, siguió carrera en  ingeniería en un programa de doctorado en Ingeniería Química en la Universidad de Columbia, en Nueva York a finales de los años 50. Disfrutando de su estancia Boal estudió dramaturgia en la School of Dramatic Arts (también de la Universidad de Columbia) con John Gassner - que había sido profesor de los grandes nombres del teatro estadounidense como Tennessee Williams y Arthur Miller. En su estadía en Manhattan, Boal asistió a los montajes del Actors Studio.

Teatro Arena

De regreso a Brasil en 1956, se une al grupo de teatro "Teatro Arena de São Paulo", por invitación Sábato Magaldi y José Renato (idealizador y fundador del grupo). El teatro Arena se ha convertido en una de las más importantes compañías de teatrales brasileñas hasta su cierre a finales de la década de 1960. Su legado fue promover una renovación y nacionalización del teatro brasileño.

Poco después de su llegada, Boal dirigió su primera obra de teatro en el grupo, "Ratones y hombres" de John Steinbeck, que le rindió el premio de revelación a la Asociación Paulista de Críticos de Arte – APCA en 1956. Su primer obra puesta en escena fue "Marido magro, Mulher Chata", una comedia de costumbres. Tras una serie de fracasos comerciales y ante la perspectiva de cierre del Teatro Arena, compañía teatral decidió invertir en textos de autores brasileños. Contra todas las expectativas la obra "Eles Não Usam Black-Tie ", escrita por Gianfrancesco Guarnieri y dirigida por José Renato, se convierte en un gran éxito. En realidad, fue la primera obra de la historia del teatro brasileño a permanecer en cartelera durante más de un año. En parte debido al éxito del grupo reaparece, provocando una revolución en la escena brasileña, allanando el camino para una dramaturgia nacional que ya enseñaba en su estructura un interés por temas como la estratificación social y la opresión del proletariado.

Para dar continuidad en la investigación de un teatro involucrado con la realidad, Boal sugiere la creación de un seminario de dramaturgia que se convertirá en la incubadora de muchos de los nuevos dramaturgos. Producciones que derivan de eses encuentros futuramente iban componer el repertorio de la fase nacionalista del conjunto en los años siguientes. Bajo la dirección de Boal, Arena tiene "Chapetuba Futebol Club" de Oduvaldo Vianna Filho, en 1959, el gran segundo éxito en este aspecto.

Teatro Arena y Teatro Oficina

Después de dirigir en 1959,  “A Farsa da Esposa Perfeita”, de Edy Lima,Boal presenta "Fogo Frio", de Benedito Ruy Barbosa, en 1960, una producción en colaboración  entre el teatro Arena y Teatro Oficina, donde imparte un taller de interpretación. Además de dirigir para el Teatro Oficina la obra "A Engrenagem", una  adaptación conjunta con josé Celso Martinez Corrêa del texto original (L'Engrenage) de  Jean-Paul Sartre.

En 1961, Antonio Abujamra dirige otro trabajo de Boal, "José,do Parto à Sepultura", con los actores del Teatro oficina, que se estrena en el Teatro Arena. En el mismo año, el espectáculo "Revolução na América do Sul", estreno con dirección de José Renato. Augusto Boal se convierte en uno de los dramaturgos más importantes de la época.

En 1962, Arena inicia una nueva fase: la nacionalización de los clásicos. José Renato (hasta entonces principal líder del grupo) sale de la compañía y Boal se convierte en líder absoluto y socio del emprendimiento. Termina así las representaciones de textos producidos en el seminario de Dramaturgia.

En 1963 Boal dirige "O Noviço" de Martins Pena y "Um Bonde Chamado Desejo" (A Streetcar Named Desire) de Tennessee Williams, en el teatro Oficina, con la colaboración de grandes artistas del teatro brasileño, como el diseñador Eugenio Flavio Império y Eugênio Kusnet, responsable por la preparación de la actores. Todavía otras obras de ese periodo como "O Melhor Juiz, o Rei", de Lope de Vega y "Tartufo",de Molière, ambas producidas en 1964.

En 1964 un golpe de Estado establece la dictadura militar en Brasil (que duraría hasta finales de la década de 1980 y establecer un sistema de censura que llevaría a muchos artistas de opinión divergente del gobierno militar a acudieren exilio en el  extranjero). Poco después del Golpe Militar, Augusto Boal pasa a dirigir en la ciudad de  Río de Janeiro el show " Opinião", con Zé Kéti, João do Vale e Nara Leão - más tarde sustituida por Maria Bethânia. Una iniciativa que surgió de un grupo de autores (Oduvaldo Vianna Filho, Paulo Pontes e Armando Costa) conectados al Centro de Cultura Popular (CPC) de la Unión Nacional de Estudiantes (UNE). La idea es crear un foco de resistencia política a través del arte. Ya en 1965, viene "Opinião 65", exposición de Artes Plásticas en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro (MAM-RJ) que reúne a artistas vinculados a los movimientos de arte popular. Así nació el llamado "Grupo Opinião" - grupo de teatro bajo la dirección de João Neves y Augusto Boal en protesta contra la censura de opiniones políticas durante el gobierno militar. La segunda obra del grupo, también de gran éxito, "Liberdade,Liberdade" con texto Millôr Fernandes y Flávio Rangel - bajo la dirección de este último.

Musicales

Desde "Opinião", Boal inicia una fase de musicales en el Teatro Arena con Gianfrancesco Guarnieri e Edu Lobo, presentando "Arena Conta Zumbi" (1965), el primer experimento con el "sistema de comodín", donde ocho actores hacen turnos (intercambian), haciendo todos los personajes. El éxito de taquilla se abre el camino a la “Arena Conta Bahia”, con la dirección musical de Gilberto Gil y Caetano Veloso , con Maria Bethânia y Tom Zé en el elenco.

A continuación, se pone en escena "Tempo de Guerra", en el Teatro Oficina, con texto de Boal y Guarnieri, poemas de Brecht y voces de Gilberto Gil, Maria da Graça (Gal Costa), Tom Zé y Maria Bethânia, bajo la dirección de Boal.

Al año siguiente,es la vez del espectáculo "Arena cuenta Tiradentes", centrada en otro movimiento histórico de la lucha nacional - la Conspiración de Minas (Inconfidência Mineira). También una aplicación del sistema de comodín, la obra no propone retratar los hechos de manera ortodoxa y cronológica, pero crear conexiones con hechos, tipos y personajes que se refieren al período  pre y post-1964.

La "Primeira Feira Paulista de Opinião", concebida y dirigida por Boal en el Teatro Ruth Escobar, es una reunión de textos cortos de varios autores - Un documento teatral sobre Brasil 1968. Con textos de Lauro César Muniz, Braulio Pedroso, Gianfrancesco Guarnieri, Jorge Andrade, Plinio Marcos y del propio Boal. El director presenta el espectáculo en su totalidad, ignorando los más de 70 cortes de censura establecidos por el gobierno, de modo a incitar a la desobediencia civil y la luchando vigorosamente por la permanencia de la obra en exhibición,incluso después de su prohibición.

Exilio

En 1968, se estableció el Acto Institucional N º 5 (AI-5). Este fue el quinto de una serie de decretos emitidos por el régimen militar brasileño tras el golpe cívico-militar de 1964 en Brasil. El AI-5, superpuestas a la Constitución Nacional de 24 de enero de 1967, así como a las constituciones estatales, un documento que proporcionaba poderes extraordinarios al Presidente de la República y la suspensión de varias garantías constitucionales. En los años que siguieron, muchos artistas e intelectuales brasileños buscan exilio en el extranjero.

Debido a la opresión y la falta de garantías de seguridad por parte del Estado, la compañía del teatro Arena viaja para fuera del país a finales de 1968, en gira entre 1969 y 1970 por los Estados Unidos, México, Perú y Argentina. Boal escribe y dirige "Arena Cuenta Bolívar". A su regreso, con un equipo de jóvenes recién salidos de un curso del Teatro Arena, crea “Jornal- 1 ª Edição”, experiencia que aprovecha técnicas del AGITPROP (una idea del marxismo-leninismo que trata de la difusión de las ideas y principios del comunismo entre los trabajadores, campesinos, estudiantes, intelectuales y líderes formadores de opinión en la sociedad en general) y el Living Newspaper (grupo norteamericano de la década de 1930 que trabajaba con dramatizaciones de noticias de periódicos).

El "Resistível Ascensão de Arturo Ui", de Brecht, es la última incursión de Boal en el sistema de comodín, que sin embargo, no añade nuevas características en el lenguaje del grupo.

En 1971, Boal fue encarcelado y torturado. En seguida, decide abandonar el país, se fue a Argentina, la tierra de su esposa, la psicoanalista Cecilia Boal. Donde permanece por cinco años y desarrolló el Teatro Invisible. Ese mismo año, "Torquemada", un texto sobre su inquisición, se pone en escena en Buenos Aires.

En 1973, va a Perú, donde aplica sus técnicas en un programa de alfabetización integral y comienza a hacer el Teatro Fórum'. En 1974, su texto "Tio Patinhas e a Pílula" se pone en escena en Nueva York. En los años siguientes, en Ecuador, Boal desarrolló el Teatro Imagen' con las poblaciones indígenas.

Boal retrata todas las dificultades que enfrentó durante este período de exilio en el texto "Murro em Ponta de Faca". Este texto fue escenificado en 1978 en São Paulo, en una obra de teatro dirigida por José Paulo para la compañía del actor Othon Bastos. El tema principal de la obra son las dificultades que enfrentan los exiliados políticos.

En 1976, Boal y su familia se trasladan a Portugal, donde permanecerán durante dos años. Ese mismo año, Chico Buarque compone una canción que se llama "Meu Caro Amigo" llenas de dobles sentidos en la que envía noticias en su tierra a un viejo amigo que ahora vive muy lejos. En música, una referencia al nombre de Cecilia (esposa de Boal) deja clara la identidad del presunto querido amigo.

También en Portugal, Boal realiza en 1977 el montaje "A Barraca Conta Tiradentes", con el grupo portugués A Barraca. También escribe "Mujeres de Atenas", una adaptación de Lisístrata, de Aristófanes, con canciones de Chico Buarque.

Finalmente, en 1978 se instala en París, donde se creó un centro de investigación y difusión de Teatro del Oprimido, el "Ceditade" Centre d'étude et de diffusion des techniques actives d'expression - Centro de estudio y difusión de técnicas de expresión activa). Allí, con la ayuda de su mujer desarrolla un teatro más interiorizado y subjetivo, el "Arco-íris do desejo" (posteriormente sería conocido como "Método Boal de Teatro y Terapia").

Boal visitó Brasil en 1979, para impartir un curso en Río de Janeiro, regresando al año siguiente, junto con su grupo francés para presentar el Teatro del Oprimido, ya consagrado en muchos países.

En 1981, promueve el "Primer Festival Internacional del Teatro del Oprimido".  Volvió a Brasil de forma permanente en 1986, estableciéndose en Río, donde dá início al plano piloto de la Fábrica De Teatro Popular, que tuvo como principal objetivo poner a disposición de cualquier ciudadano el lenguaje teatral y crea el Centro del Teatro del Oprimido.

Homenaje

Augusto Boal Pinto es Patrono de la Presidente de la Academia de Letras de Brasil (ALB / Piracicaba / SP) Branca Tirollo.

Centro de Teatro del Oprimido - CTO

El Centro de Teatro del Oprimido, surge en 1986, es un centro de investigación y difusión, que desarrolla la metodología específica del Teatro del Oprimido en laboratorios y seminarios, de manera permanente, para revisión, experimentación, análisis y sistematización de ejercicios, juegos y técnicas teatrales. En los laboratorios y seminarios son desarrollados y producidos proyectos socio-culturales, espectáculos teatrales y productos artísticos elaborados en las bases de la Estética del Oprimido.

El CTO fue la única institución que tuvo la dirección artística de Augusto Boal en sus últimos 23 años de vida (entre 1986 y 2009). La filosofía y las acciones de esta institución buscan la democratización de los medios de producción cultural, como una forma de expansión intelectual de sus participantes, además de la difusión del Teatro del Oprimido como medio, de la activación y del democrático fortalecimiento de la ciudadanía. El CTO implementa proyectos que fomenten la participación activa y protagonista de las capas oprimidas de la sociedad, y tienen como objetivo transformar la realidad a través del diálogo y por medios estéticos, con el notable y notorio saber de la metodología del Teatro del Oprimido. Así, el Teatro del Oprimido Centro desarrolla proyectos en el ámbito de la educación, salud mental, cárceles, centros culturales, movimientos sociales, comunidades, entre otros. Debido a su carácter humanista y del potencial del Teatro del Oprimido, está activa en todo Brasil y en países como Mozambique, Guinea Bissau, Angola y Senegal.

El teatro popular

Boal abogó  que el teatro debe ser un ayudante de las transformaciones sociales y formar liderazgos en las comunidades rurales y en los suburbios. Para ello organizó una serie de ejercicios sencillos, pero capaces de ofrecer el desarrollo de una buena técnica de teatro amateur, ayudando a la formación de un actor de teatro.

Reconocimiento de su trabajo

Augusto Boal fue nominado para el Premio Nobel de la Paz en 2008, a causa de su trabajo con el Teatro del Oprimido.

En marzo de 2009 fue nombrado por la Unesco  como embajador mundial del teatro.

Muerte

Augusto Boal murió alrededor de las 2h 40m del día 2 de mayo de 2009, con 78 años de vida,  en el Centro de Tratamiento Intensivo del Hospital Samaritano en Botafogo, en la Zona Sur del  Río de Janeiro. Su muerte fue provocada por insuficiencia respiratoria. Boal tenía leucemia

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Sobre la importancia de Boal para el teatro

Sus ideas son adoptadas en varias iniciativas en todo el mundo, le valieron el reconocimiento que se puede expresar en los siguientes comentarios, que aparecen en su libro "Teatro del Oprimido y otras políticas poética" (ISBN-85 2000-0265-X):

"Boal logró hacer aquello con que Brecht sólo soñó y escribió: Un Teatro  alegre y instructivo.  Una forma de terapia social, más que cualquier otro hombre que vive, Boal está teniendo un enorme impacto en todo el mundo"

Richard Schechner, director de The Drama Review.

"Augusto Boal ha reinventado el teatro político y es una figura internacional tan importante cuanto Brecht y Stanislavsky."

Periódico The Guardian.

Premios

En marzo de 2009 recibió el reconocimiento de "Embajador Mundial del Teatro" de la UNESCO.

·         1962 : Prêmio PADRE VENTURA, Como mejor director teatral.

·         1963 – Premio SACY, como Diretor, Sao Paulo Brasil

·         1965 – Premio SACY, São Paulo, Brasil

·         1959-1965 – Varios premios de la Asociación de Críticos de Teatro en Río de Janeiro.

·         1965 - Prêmio MOLIÈRE por el espetáculo A Mandrágora de Maquiavelo - Brasil

·         1967 - Prêmio MOLIÈRE por la creación de "Sistema Curinga" - Brasil

·         1971 -OBIE AWARD por el mejor espectáculo - Broadway. Feria latinoamericana de opinión.

·         1981 - Premio Oficial de las artes y las letras – Ministerio de Cultura. Francia

·         1981 – Prémio OLLANTAY, de Creación y Investigación Teatral, CELCIT. Venezuela

·         1994 - Prêmio CULTURAL AWARD por ciudad de Gävle. Suecia

·         1994 - Medalla PABLO PICASSO. UNESCO

·         1995 - CONTRIBUCIÓN DE LA CULTURA EN CIRCULACIÓN - Academia de las artes - Queensland Universidad tecnologica de Australia.

·         1996 – Doctor Honoris Causa Universidad de Nebraska, EUA

- TRADITA INNOVARE, INNOVATA TRADERE, Universidad de Göteborg, Suécia

·         1997 - Premio a la trayectoria otorgado por la Asociación Americana de Educación superior. EUA

·         1998 – Premio de Honor, Instituto de Teatro, Barcelona, España

PREMIO DE HONOR, Instituto de Teatro, Ciudad de Puebla, México

·         1999 - Mérito. Unión y En directo. Brasil.

·         2000 – Proclamación de la Ciudad de Bowling Green, Ohio. EUA

Doctor Honoris Causa en Bellas Artes, Universidad del Estado de Worcester, EUA Comunidad de Montgomery, del colegio Dartmouth Hanover, EUA

·         2001 – En Julio de 2001 premio HONORIS CAUSA de Literatura por la Universidad de Londres.

Premio Internacional a la Contribución de Desarrollo de Arte Dramático de la Educación „Grozdanin kikot“

·         2002 – Tributo de la Escuela de Samba de Barra da Tijuca, Brasil

·         2007 - Premio Príncipe Claus

·         2008 Premio sin fronteras por la paz y la democracia. Irlanda

Obres

• Arena conta Tiradentes São Paulo: Sagarana,1967
• Categorías de Teatro Popular Buenos Aires:Ediciones CEPE,1972
• Crônicas de Nuestra América São Paulo: CODECRI, 1973
• Técnicas Latino-Americanas de Teatro Popular São Paulo: HUCITEC, 1975
• Jane Spitfire Rio de Janeiro: DECRI,1977
• Murro em Ponta de Faca São Paulo: HUCITEC, 1978
• Milagre no Brasil Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1979
• Stop C'est Magique Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1980
• Teatro do Oprimido e Outras Poéticas Políticas. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1985
• O Corsário do Rei Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1986
• Teatro de Augusto Boal 1 São Paulo: HUCITEC,1986
• Teatro de Augusto Boal 2 São Paulo: HUCITEC,1986
• O Arco-Iris do Desejo Método Boal de Teatro e Terapia Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1990
• Duzentos Exercícios e Jogos para Ator e Não-Ator com Vontade de Dizer Algo a través do Teatro Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1991
• O Suicida com Medo da Morte Rio de Janeiro: Civilização Basileira, 1992.
• Aquí Ninguém é Burro! Rio de Janeiro: Revan, 1996
• Teatro Legislativo Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 1996
• Jogos para atores e não atores - Civilização Brasileira - 1999
• Hamlet e o filho do padeiro - Civilização Brasileira - 2000
• O Teatro como arte marcial – Garamond – 2003

Referencias Bibliográficas

http://es.wikipedia.org/wiki/Augusto_Boal http://es.wikipedia.org/wiki/Teatro_del_Oprimido http://institutoaugustoboal.org/ http://www.eca.usp.br/nucleos/cms/index.php?option=com_content&view=article&id=105:entrevista-augusto-boal&catid=16:entrevistas&Itemid=13 http://www.itaucultural.org.br/aplicExternas/enciclopedia_teatro/index.cfm?fuseaction=personalidades_biografia&cd_verbete=703 http://www.recantodasletras.com.br/oracoes/1841053 http://www.theatreoftheoppressed.org/en/index.php?nodeID=1 http://www.uab.cat/servlet/Satellite?cid=1096481466568&pagename=UABDivulga%2FPage%2FTemplatePageDetallArticleInvestigar&param1=1199779720543 http://www.recantodasletras.com.br/discursos/1841053 http://mandioca.wordpress.com/2008/02/14/augusto-boal/ http://cafemoiru.blogspot.com.es/2009/05/murio-augusto-boal-creador-del-teatro.html http://autoreselivros.wordpress.com/2013/09/17/principais-obras-de-augusto-boal-sao-reeditadas/ http://news.harvard.edu/gazette/2003/12.11/15-boal.html

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