Vés al contingut

Winslow Homer

De la Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure
Plantilla:Infotaula personaWinslow Homer
Imatge
Winslow Homer, a la National Gallery of Art,
Nova York, 1880,
photo de Napoleon Sarony
Biografia
NaixementWinslow Homer
24 febrer 1836 Modifica el valor a Wikidata
Boston (Massachusetts) Modifica el valor a Wikidata
Mort29 setembre 1910 Modifica el valor a Wikidata (74 anys)
Prouts Neck (Maine) (en) Tradueix Modifica el valor a Wikidata
SepulturaCementiri del Mount Auburn Modifica el valor a Wikidata
FormacióArt Students League of New York Modifica el valor a Wikidata
Activitat
Camp de treballDibuix Modifica el valor a Wikidata
Lloc de treball França
Nou Hampshire
Nova Jersey
Gloucester
Maine
Boston
Nova York Modifica el valor a Wikidata
Ocupaciópintor, gravador, fotògraf, il·lustrador Modifica el valor a Wikidata
Activitat1859 Modifica el valor a Wikidata -
Membre de
Artdibuix, pintura, gravat i aquarel·les
GènereMarina, realisme americà, art de gènere i retrat Modifica el valor a Wikidata
MovimentRealisme
Influències
Influències en
Obra
Obres destacables
Família
ParesCharles Savage Homer Modifica el valor a Wikidata  i Henrietta Maria Benson Homer Modifica el valor a Wikidata
GermansCharles Savage Homer, Jr. Modifica el valor a Wikidata


Musicbrainz: fe98d2bb-3b90-4048-91eb-6927cc4ce919 Discogs: 2175387 Find a Grave: 495 Modifica el valor a Wikidata

Winslow Homer (24 de febrer de 1836- 29 de setembre de 1910) va ser un pintor paisatgista i gravador estatunidenc, conegut per les seves pintures marines. Se'l considera un dels pintors més destacats de l'Amèrica del s.XIX i una figura prominent en l'art americà. En gran part autodidacta, Homer va començar la seva carrera treballant com a il·lustrador comercial.[1] Posteriorment, va començar a treballar amb pintura a l'oli. També ha treballat extensament en l'aquarel·la.[2][3]

Influències

[modifica]

Homer mai va ensenyar en una escola d'art ni en privat, com sí que ho va fer Thomas Eakins, però les seves obres van influenciar successives generacions de pintors americans, per la seva interpretació directa i enèrgica de la relació entre l'home i una terra salvatge i sovint erma.[4] Robert Henri diu que l'obra d'Homer, és "integritat de la natura."[5]

L'il·lustrador americà i professor Howard Pyle va venerar Homer i va animar als seus estudiants a estudiar la seva obra. El seu deixeble i company il·lustrador, N.C. Wyeth (i gràcies a ell Andrew Wyeth i Jamie Wyeth), va compartir la seva influència i reconeixement, fins i tot després d'Homer anés a Maine a la recerca d'inspiració[6][7]

Galeria

[modifica]

Col·lecció d'aquarel·les al Museu Metropolità d'Art

[modifica]

Curiositats

[modifica]

El 1962 l'oficina postal dels Estats Units va emetre un segell commemoratiu homenatjant Winslow Homer, on apareixia la seva famosa pintura a l'oli Breezing Up, conservada a la National Gallery de Washington DC.[9] El 12 d'agost de 2010, el The Postal Service va emetre un nou segell commemoratiu, aquesta vegada de 44 centaus, amb l'obra Boys in a Pasture que es va veure per primera vegada al APS Stamp Show de Richmond (Virginia). La pintura original forma part de la Hayden Collection del Museu de Belles Arts de Boston.[10]

Referències

[modifica]
  1. Poole, Robert M. Hidden Depths Arxivat 2013-12-03 a Wayback Machine.. Smithsonian Magazine. April 2008. Retrieved 22 May 2008.
  2. Cooper, Helen A., Winslow Homer Watercolors, p. 16. Yale University Press, 1986.
  3. Hoeber, Arthur «Winslow Homer, A Painter Of The Sea». The World's Work: A History of Our Time, XXI, febrer 1911, pàg. 14009–14017 [Consulta: 10 juliol 2009].
  4. Lost on the Grand Banks, collection of Bill Gates
  5. Robert Henri, The Art Spirit, Harper Collins, 1984
  6. An American Vision: Three Generations of Wyeth Art, New York Graphic Society, 1987, p. 68, ISBN 0-8212-1652-X
  7. Wyeth (1987), p. 38.
  8. After the Hurricane, Art Institute of Chicago
  9. Scott's United States stamp catalogue
  10. Shops.usps.com

Bibliografia

[modifica]
  • Murphy, Alexandra R. Winslow Homer in the Clark Collection. Williamstown, Mass: Sterling and Francine Clark Art Institute, 1986. ISBN 0-931102-19-7