Vés al contingut

Albert Pinkham Ryder

De la Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure
Plantilla:Infotaula personaAlbert Pinkham Ryder

(1905) Modifica el valor a Wikidata
Biografia
Naixement19 març 1847 Modifica el valor a Wikidata
New Bedford (Massachusetts) Modifica el valor a Wikidata
Mort28 març 1917 Modifica el valor a Wikidata (70 anys)
Nova York Modifica el valor a Wikidata
SepulturaRural Cemetery and Friends Cemetery (en) Tradueix Modifica el valor a Wikidata
NacionalitatEstats Units
Formació professionalNational Academy of Design
FormacióNational Academy of Design Modifica el valor a Wikidata
Activitat
Camp de treballPintura Modifica el valor a Wikidata
Lloc de treball Nova York
Regne dels Països Baixos
Londres Modifica el valor a Wikidata
Ocupaciópintor Modifica el valor a Wikidata
Membre de
ArtPintura
GènerePaisatge i pintura de gènere Modifica el valor a Wikidata
MovimentTonalisme
Influències
Obra
Obres destacables
Família
ParesAlexander Cage Ryder Modifica el valor a Wikidata  i Elizabeth Cobb Modifica el valor a Wikidata


Discogs: 2314868 Find a Grave: 3015 Modifica el valor a Wikidata

Albert Pinkham Ryder (New Bedford, Massachusetts, 1847Nova York, 1917) fou un pintor estatunidenc de temes imaginatius[1] i una de les figures pioneres de l'art nord-americà.[2]

Biografia

[modifica]

Els seus avis paterns pertanyien a una estricta secta metodista, les dones de la qual vestien a la manera dels quàquers. El 1879 la seua família es va traslladar a Nova York,[3] ciutat on viuria la major part de la seua vida com un ésser solitari i somiador,[1] tot i que va viatjar per Europa durant els anys 1877, 1882, 1887 i 1896.[2] Va estudiar durant un temps a la National Academy of Design i, també, amb el retratista i gravador William Marshall.[3] La seua primera exposició fou a la National Academy of Design l'any 1873. El 1877 es va traslladar a Londres durant un mes i els anys 1887 i 1896 va travessar l'Atlàntic en ambdues direccions en un vaixell capitanejat per un amic seu.[3]

El 1915 la seua salut es va deteriorar i va morir el 28 de març del 1917 a casa d'un amic. Fou enterrat al cementiri rural del seu lloc de naixement a New Bedford (Massachusetts).[4]

Estil

[modifica]

Els seus mètodes de treball i la seua manera de veure la pintura eren majorment autodidactes. Els quadres de Ryder reflecteixen una vida interior rica, amb un amor obsessiu pel mar (la seua ciutat natal és un port de pesca) i una recerca constant per expressar l'inefable.[1] Ens n'han arribat aquestes paraules:

«
"Heu vist mai un cuc d'un parell o tres de centímetres que s'arrossega cap amunt per una fulla o per una branqueta i que en arribar a la punta de dalt de tot comença a fer voltes a l'aire cercant alguna cosa, mirant d'agafar alguna cosa? Doncs, fa com jo. Jo tracto de trobar alguna altra cosa més enllà de l'indret on estic."[5]
»

Aquesta qualitat imaginativa i aquesta expressió eloqüent del misteri de les coses les expressa típicament mitjançant unes formes audaçment simplificades i una lluminositat misteriosa (Mort sobre un cavall blanc). Malgrat el seu autoimposat isolament, les obres de Ryder van ésser força ben conegudes durant la seua vida i ha estat molt imitat i falsificat. Els seus quadres originals (al voltant de 170)[2] han sofert molt sovint un gran deteriorament a causa dels procediments tècnics poc ortodoxos que emprava.[1]

Galeria

[modifica]

Referències

[modifica]
  1. 1,0 1,1 1,2 1,3 Triadó, J-R.; Chilvers, Ian; Osborne, Harold; Farr, Dennis, 1996. Diccionari d'Art d'Oxford. Des del segle V aC fins a l'actualitat. Barcelona: Edicions 62. ISBN 8429742271. Pàg. 720.
  2. 2,0 2,1 2,2 ArtMagick Arxivat 2016-12-02 a Wayback Machine. (anglès)
  3. 3,0 3,1 3,2 Smithsonian Institution (anglès)
  4. Find A Grave (anglès)
  5. Top 12 quotes by Albert Pinkham Ryder - A-Z Quotes (anglès)

Bibliografia

[modifica]
  • Dillenberger, J. i Joshua C. Taylor, 1972. The Hand and the Spirit: Religious Art in America 1700-1900. Berkeley, Cal.: University Art Museum.
  • Rosenberg, E. M., 1991. Albert Pinkham Ryder: a kinder, gentler painter?. Art History, 14: 129–135. [1]

Enllaços externs

[modifica]