Vés al contingut

Artur Carbonell i Carbonell

De la Viquipèdia, l'enciclopèdia lliure
Plantilla:Infotaula personaArtur Carbonell i Carbonell
Biografia
Naixement31 gener 1906 Modifica el valor a Wikidata
Sitges (Garraf) Modifica el valor a Wikidata
Mort1r abril 1973 Modifica el valor a Wikidata (67 anys)
Sitges (Garraf) Modifica el valor a Wikidata
Activitat
Ocupaciópintor, director de teatre, escenògraf Modifica el valor a Wikidata

Artur Carbonell i Carbonell (Sitges, 31 de gener del 19061 d'abril del 1973) fou un pintor surrealista, professor i sots-director de l'Institut del Teatre de la Diputació de Barcelona[1] i director teatral. El seu llegat es conserva al Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques. Es poden trobar des de esbossos i figurins fins a fotografies del pintor.[2]

Biografia

[modifica]

Artur Carbonell era fill del comerciant i futur alcalde de Sitges Pere Carbonell i Mestre i de Sebastiana Carbonell i Termes. En havent acabat el batxillerat començà el 1923 la carrera d'arquitectura, estudis que abandonà per consagrar-se a la pintura. El 1925 exposà obra seva en el marc de l'Exposició Històrica de l'Art Sitgetà que es va fer al Casino Prado Suburense, i fins a l'any 1929 participà en un mínim de sis exposicions col·lectives més. També publicà diversos dibuixos en les revistes locals L'Amic de les Arts i L'Art Novell.

Amb Joaquim Sunyer i de Miró, el 1929 viatjà a París on feu coneixença tant de les tendències avantguardistes en la pintura, com del teatre que conreaven Sacha Guitry i Georges Pitoëff. Ambdós fenòmens l'influïren tant, que d'aquell moment fins a la seva mort es dedicà indestriablement a les dues arts. Així, el 1930 dirigí la seva primera obra teatral, l'Orfeu de Jean Cocteau en traducció de Maria Carratalà, que s'estrenà al Casino Prado amb Josep Mirabent i Magrans, Maria Dolors Bertran i Maria Planes com a actors; poc després representaria una altra obra de Cocteau, La veu humana. Per altra banda, aquell mateix any també la seva primera exposició individual, a les "Galeries Areñas" de Barcelona. Els anys 30 serien de gran activitat: exposà a les Galeries Syra (1932 i 1933), a la Sala Parés, a la llibreria Catalònia[3] (1936); fou elegit membre de la directiva del Cercle Artístic de Sant Lluc i assessor de la junta dels Amics de l'Art Nou; i dirigí diverses obres de teatre: Caps de recanvi de Jean-Victor Pellerin[4] (1931), Egmont, de Goethe[5][6] (1932), Antonieta o la tornada del marquès de Tristan Bernard[7] (1934), L'indigent de Charles Vildrac, Sopar de comiat d'Arthur Schnitzler i Su esposo de G.B.Shaw (1933), Abans d'esmorzar, d'Eugene O'Neill (traducció de Ramon Planes i Izabal), A la sortida, de Pirandello (1935), Davant la mort d'August Strindberg i L'innocent de Henri René Lenormand[8] (1936). També fou en aquest període que J.V.Foix li dedicà una composició al seu llibre KRTU, composició que n'acompanyava dues més dedicades a Dalí i Miró. Una edició moderna de l'obra és J.V.Foix. Obra poètica Barcelona: Quaderns Crema, 1983, en edició de Jaume Vallcorba-Plana.

Acabada la guerra, Artur Carbonell es dedicà intensament al món teatral. L'any 1940 s'incorporà com a professor de "Dibuix i Realitzacions Escèniques" al claustre de l'Institut del Teatre. En una tesi de doctorat del 2007 es fa una comparació amb la coetània "Escola d'Art Dramàtic Adrià Gual":

« A l'Institut [del Teatre], en canvi, semblava que ni ells mateixos es prenguessin gaire seriosament això de fer teatre, amb honroses excepcions, com ara Artur Carbonell a la secció d'Escenografia o Bartomeu Olsina a Interpretació. »
— Oriol Puig Taulé, L'Escola d'Art Dramàtic Adrià Gual i la seva època[9]

L'any 1952 va ser escollit sots-director de l'Institut del Teatre. A l'any següent fundà amb Marta Grau una companyia pròpia, el Teatro del Arte, que representà a Barcelona La discreta enamorada de Lope de Vega (1941), Las medallas de Sara Dowey de J.M.Barrie i El Gran Teatro del Mundo de Calderón de la Barca (1943), Eco y Narciso de Calderón (1944, amb Aurora Bautista i Maria Assumpció Balaguer), Medea d'Eurípides (1945, novament amb Aurora Bautista), El tiempo es un sueño de Lenormand (1946). La majoria dels decorats i dels figurins foren obra d'Artur Carbonell, també.

En una altra especialitat dins el món de l'espectacle, al setembre del 1942 estrenà el musical Sitges 1900-1941, que fou el primer d'un llarg seguit d'espectacles de varietats que es representaren a l'escenari del Casino Prado (Espectáculo 1940-1942, La viuda alegre -1943-, Sitges sonríe -1944-, Varieté 1940-1947 i Carillón -1953-). En la seva faceta de pintor, exposà a les galeries Pictoria de Barcelona i a la Xermada de Sitges. I encara en un altre vessant artístic, fou el dissenyador dels nous vestits dels Gegants de Sitges, en època de l'alcalde Antoni Almirall (1955).

Als anys 50 dirigí diverses obres de teatre, algunes de gran volada: Asesinato en la catedral de T. S. Eliot[10] i Mirra de Vittorio Alfieri (1953), Hamlet de Shakespeare (1954), El zoo de cristal de Tennessee Williams (1959). Pel conjunt d'una vida dedicada a l'art escènic i a la docència teatral, la Diputació de Barcelona li atorgà el 1971 la "Medalla al Mèrit de l'Institut del Teatre". Amb posterioritat, Artur Carbonell faria donació del seu fons escenogràfic a l'Institut[11] a què tan vinculat havia estat.

En homenatge pòstum, el 1982 l'ajuntament de Sitges rebatejà un dels carrers més cèntrics de la població, la "Pujada de l'Estació", amb el nom d'"Avinguda d'Artur Carbonell". El 2000, el Grup d'Estudis Sitgetans li dedicà una exposició monogràfica, comissariada per la historiadora Isabel Coll i Mirabent.

Premis Artur Carbonell

[modifica]

El Festival Internacional de Teatre de Sitges instituí el premi "Artur Carbonell" al millor espectacle que s'hi estrenés en cada edició del festival.

  • 1977 - Guinyol i quimera de la ciutadana neuròtica, de Josep Albanell, companyia de "Teatre Gent" amb direcció de Pere-Xavier Daussà i Lapuerta
  • 1978 - Las baladas de Villon, sobre poemes de François Villon, interpretació de Maria Josep Arenós amb direcció de Feliu Formosa
  • 1979 (desert)
  • 1980 - Ñaque o de piojos y actores de José Sanchis Sinisterra, companyia "El Teatro Fronterizo"
  • 1981 - Dels vicis capitals, entremesos mallorquins del segle xviii adaptats per Llorenç Moya i Josep Pera, companyia La Cubana
  • 1982 - Ligeros de equipaje, de Jorge Díaz
  • 1983 - Edipo rei, de Sòfocles, "Compañía Luis Seoane" dirigida per Manuel Lourenzo
  • 1985 - El abismo, companyia "Teatro Estable de Navarra", creació i direcció de José Lainez
  • 1986 - El fetitxista, direcció de Josep Minguell

Bibliografia

[modifica]
  • Francesc Xavier Renau Artur Carbonell i Carbonell: pintor, escenògraf i director teatral (Sitges, 1906-1973), article publicat a Papers d'art núm. 86 (2004)
  • Isabel Coll Artur Carbonell, commemoració dels 25 anys de la seva mort Sitges: Grup d'Estudis Sitgetans, 1998
  • Beli Artigas Coll Artur Carbonell. Una vida dividida entre dues passions, el teatre i la pintura, article a Assaig de teatre núm. 18-20 (1999), p. 31-48
  • Roland Sierra i Farreras Diccionari biogràfic de sitgetans Sitges: Ajuntament de Sitges, 1998
  • Beli Artigas Coll Artur Carbonell o una vida dedicada a l'art, article a La Xermada núm. 9 (1998), p. 12-19
  • Bodas de plata de Arturo Carbonell con el teatro, text publicat a Antología de Sitges núm. 8 (hivern del 1955) p. 69-71

Notes

[modifica]
  1. «Teatre d'Avantguarda». Web del museu. Centre de Documentació i Museu de les Arts Escèniques, 2012. [Consulta: 27 octubre 2012].
  2. Escena digital - Artur Carbonell i Carbonell
  3. Aquesta fou l'exposició "Lógico-fobista", organitzada per l'ADLAN ("Amics de l'Art Nou") que es va fer al maig del 1936, i que fou l'exposició més important del surrealisme espanyol, i l'única que edità programa. Alguns dels artistes que hi participaren foren els pintors Artur Carbonell, Esteve Francès, A.G. Lamolla, Joan Massanet, Maruja Mallo, Àngel Planells, Remei Varo i Juan Ismael González i els escultors Leandre Cristòfol i Peralba, Àngel Ferrant, Ramon Marinel·lo i Jaume Sans Arxivat 2010-03-26 a Wayback Machine. (marin Silvestre, Dolors «Remedios Varo, incendiaria de la imaginación». Art Anarquia, núm. 5, verano 2000. Arxivat de l'original el 2009-12-22 [Consulta: 23 novembre 2007]. Arxivat 2009-12-22 a Wayback Machine. «Còpia arxivada». Arxivat de l'original el 2009-12-22. [Consulta: 23 novembre 2007].)
  4. Es representà al Casino Prado Suburense, en traducció de Maria Carratalà (Llista de traduccions de Maria Carratalà[Enllaç no actiu])
  5. També traduïda per Maria Carratalà. Es representà al Casino Prado en commemoració del centenari del dramaturg alemany.
  6. Marsal, Salvador «"Egmont" a Sitges». Mirador, núm. 190, 22-09-1932, pàg. 5.
  7. Es representà el 17 de gener del 1934 al Teatre Studium (Barcelona) a càrrec del Lyceum Club de Barcelona, amb traducció de Maria Carratalà. Posteriorment es representà a l'"Ateneu Empordanès" de Barcelona (7.2.1935).
  8. El Lyceum Club de Barcelona representà ambdues obres al Teatre Studium de Barcelona, en traducció de Maria Carratalà
  9. Puig Taulé, Oriol. «L'Escola d'Art Dramàtic Adrià Gual i la seva època [tesi doctoral]» p. 25. Bellaterra: Universitat Autònoma de Barcelona, 2007.[Enllaç no actiu]
  10. «Obres representades al llarg de la història, al web del Centre Cultural El Social, de Terrassa». Arxivat de l'original el 2007-08-14. [Consulta: 1r febrer 2014].
  11. «Història de l'Institut del Teatre». Arxivat de l'original el 2014-02-22. [Consulta: 1r febrer 2014].

Enllaços externs

[modifica]