Vés al contingut

Cartoixa de Champmol

Infotaula edifici
Infotaula edifici
Cartoixa de Champmol
Imatge
(1686) Modifica el valor a Wikidata
Dades
TipusMonestir cartoixà i tomb (en) Tradueix Modifica el valor a Wikidata
ArtistaClaus Sluter
Construcció1388 Modifica el valor a Wikidata
Dedicat aSantíssima Trinitat Modifica el valor a Wikidata
Localització geogràfica
Entitat territorial administrativaDijon (França) Modifica el valor a Wikidata
Map
 47° 19′ 18″ N, 5° 01′ 03″ E / 47.321694°N,5.017428°E / 47.321694; 5.017428
Format perPou de Moisès Modifica el valor a Wikidata
Monument històric catalogat
Data15 febrer 1996
IdentificadorPA00112257
Monument històric inventariat  
Data4 març 1994
IdentificadorPA00112257
Monument històric catalogat
Data29 gener 1902
IdentificadorPA00112257
Monument històric catalogat
Data1840
IdentificadorPA00112257
Monument històric catalogat
Pou de Moisès
Data15 febrer 1996
IdentificadorPA00112257
Monument històric inventariat  
Pou de Moisès
Data4 març 1994
IdentificadorPA00112257
Monument històric catalogat
Pou de Moisès
Data29 gener 1902
IdentificadorPA00112257
Monument històric catalogat
Pou de Moisès
Data1840
IdentificadorPA00112257
Objecte inclòs en l'Inventari general del patrimoni cultural (IGPC)
Pou de Moisès
IdentificadorIM21012348
Activitat
Diòcesiarquebisbat de Dijon Modifica el valor a Wikidata
Religiócatolicisme Modifica el valor a Wikidata
FundadorFelip II de Borgonya Modifica el valor a Wikidata

La Cartoixa de Champmol, formalment Chartreuse de la Sainte-Trinité de Champmol, era un monestir Cartoixà a la rodalia de Dijon, que si bé ara és a França, al segle xv era la capital del ducat de Borgonya. El monestir el va fundar el 1383 el duc Felip II de Borgonya per proporcionar un lloc d'enterrament dinàstic als ducs de Borgonya dels Valois,[1] i va operar fins que va ser dissolt el 1791, durant la Revolució Francesa. Anomenat "el projecte més gran en un regnat cèlebre per l'extravagancia",[2] va ser enriquit de manera pròdiga amb obres d'art, i algunes obres dispersades de la seva col·lecció romanen clau per a la comprensió de l'art del període.[3]

Creació

[modifica]
Felip II de Borgonya i la seva esposa s'agenollen al portal de l'església de monestir. Claus Sluter i taller
Cada un dels monjos del cor tenia una d'aquestes pintures a la seva cel·la, probablement com a única decoració. Museu d'Art de Cleveland

L'adquisició dels terrenys i l'extracció de terres va començar el 1377, però la construcció no va començar fins a 1383,[1] de la mà de l'arquitecte parisenc Druet de Dammartin, qui havia dissenyat prèviament el castell del duc a Sluis, i fou assistent als treballs del Louvre. Segons James Snyder el seu treball a Champmol era "una modificació un xic conservadora dels últims edificis gòtics de París".[4] Un comitè de consellers des de Dijon supervisava la construcció en nom del duc quan aquest era a un altre lloc.[1] El 1388 l'església va ser consagrada, i probablement moltes de les construcció estaven completades. El monestir fou construït per a vint-i-quatre monjos de cor, en comptes de dotze, xifra habitual en una cartoixa,[1] ampliat amb dos més per celebrar el naixement el 1433 de Carles I de Borgonya.[5] Aquests mantenien una vida mig tancada a les seves cel·les petites individuals quan no eren a la capella. També hi havia monjos no ordenats, criats, novicis, i altres treballadors.

Quan es va fundar, Champmol estava a "dos trets de fletxa" als afores de les portes de ciutat,[6] però actualment est dins dels límits de la ciutat moderna. En aquell moment la ciutat tenia uns 10.000 habitants i era la més gran de la Borgonya oriental, encara que més petita que les ciutats dels territoris als Països Baixos acabats d'heretar pel duc a través de la seva esposa. Borgonya era més segura que les ciutats turbulentes del nord, i representava el nucli central de la dinastia.[7] Més de seixanta membres de la Dinastia Capet de la Casa de Borgonya, que va ser succeïda pels Valois el 1361, només dues dècades abans, havien estat enterrats a l'Abadia de Cîteaux al sud de Dijon. Champmol estava pensada per rivalitzar amb Cîteaux i Saint-Denis, on els Reis de França estaven enterrats.

Amb una certa contradicció amb la missió Cartoixana de contemplació tranquil·la, s'encoratjava a anar a visitants i pelegrins amb les despeses d'hospitalitat assumides pels ducs. El 1418 es concedien indulgències Papals a aquell que visités el Pou de Moisès, animant al pelegrinatge. La família ducal tenia un oratori privat que donava sobre la nau de l'església (actualment destruït), tot i que les seves visites eren escasses.[6] Els comptes ducals que han sobreviscut mostren importants comissions per a pintures i altres treballs per completar el monestir que van continuar fins al 1415; posteriorment es varen continuar els treballs a un ritme més lent que el donat pels ducs i altres donants.

El detall conservat dels comptes de Champmol ha permès a Martin Warnke sintetitzar una visió de l'estatus emergent dels artistes de la cort, i "la consciència autònoma d'art i artistes" que distingiria el món de l'art al primer període modern.[8]

Tombes dels Ducs

[modifica]

La dinastia Valois de Borgonya feia menys d'un segle que regnava quan es va fundar el monestir, i el nombre de tombes mai no es va acostar al dels seus predecessors Capets a Cîteaux, a més del fet que a penes hi hauria hagut espai al cor de l'església per encabir-los.[9] Només dos monuments varen ser aixecats[10] en el mateix estil amb efígies d'alabastre policromades amb lleons als seus peus i àngels amb ales extendides als seus caps. Sota el punt en què reposen les efígies, uns petits "pleurants" o ploraners d'uns 40 cm d'alt, sense pintar estaven posats entre traceria gòtica. Varen ser descrits per Johan Huizinga a The Waning of the Middle Ages com "l'expressió més profunda de plor coneguda a l'art, una marxa fúnebre en pedra."[11][12]

Les tombes dels ducs, ara traslladades a la "Salle de Garde" del seu palau a Dijon

Felip l'Atrevit va morir el 1404, i la seva esposa Margarida III de Flandes l'any següent. Havia decidit descansar les seves restes amb les dels seus pares a Lilla i Felip havia estat pensant en un monument únic per a ell durant més de vint anys, encarregant-li a Jean de Marville el 1381. El treball no va començar fins al 1384 i continuaria lentament, passant a fer-se càrrec Claus Sluter a partir de 1389. A la mort del duc el 1404, només dos ploraners i el marc estaven complets; el seu fill Joan sense por va donar quatre anys a Sluter per acabar la feina, però l'escultor va morir dos anys més tard. El seu nebot i assistent, Claus de Werve va acabar les escultures el 1410. Les efígies varen ser pintades per Malouel.[13]

Joan va expressar el seu propi desig per la seva pròpia tomba, aquesta cop havia de ser doble amb la seva duquessa Margarida, per assemblar-se al seu pare, però res no es va fer entre la seva mort el 1419 i fins a 1435; però el 1439 de Werve moria sense haver aconseguit trobar alabastre adequat. El 1443 es va contractar l'escultor d'origen aragonès Jean de La Huerta, a qui se li enviaren dibuixos per a les efígies. Va completar la majoria dels elements, però no les efígies abans de marxar de Dijon el 1456. S'introduiria encara un altre mestre i el monument finalment es va instal·lar el 1470, quan el mateix fill de Joan, Felip el Bo, ja havia mort. Felip, sembla que no va fer cap provisió per a un monument propi i va ser enterrat a Bruges, on va morir. El seu fill Carles l'Atrevit va fer portar les restes a Champmol després d'alguns anys, però no es va planejar cap monument. El mateix Carles va ser traslladat de Nancy a Bruges pel seu net Carles V de el 1558.[14]

La segona tomba repeteix el disseny de la primera, però per la seva execució va passar gairebé un segle, les diferències estilístiques són visibles, encara que alguns dels "pleurants" de la segona tomba copien exactament alguns de la primera.[15] Està documentat que Felip el Bo tenia un retrat seu posat al cor junt amb el dels seus dos antecessors. No s'han conservat els originals dels retrats si bé han sobreviscut còpies d'ells.

Després de la Revolució i la venda del monestir, les tombes es varen traslladar prudentment a la Catedral de Dijon el 1792, reconeixent la seva importància històrica. Però l'any següent la catedral es convertiria en un Temple de la Raó i les efígies es varen fer malbé i el que ara es pot veure són reconstruccions. Molts elements, incloent-hi deu "pleurants" varen ser saquejades.[15]

Obres d'art de Champmol

[modifica]
Melchior Broederlam Anunciació i Visitació (1393-1399), plafó esquerre d'un díptic. Museu de Belles Arts de Dijon
L'Última Comunió i Martiri de Sant Denis, d'Henri Bellechose, Museu del Louvre (1416)

Champmol estava dissenyat com una mostra amb un contingut artístic que representava bona part de les millors obres monumentals, en oposició als manuscrits il·luminats franceses i borgonyons del període. Sense els treballs que romanien a Champmol fins al segle xviii, Claus Sluter, Jacques de Baerze, Melchior Broederlam, Henri Bellechose, Jean Malouel, i Jean de Beaumetz serien desconeguts.

Encara a Champmol

[modifica]

Al portal de l'església es conserven escultures molt importants de Claus Sluter i el seu taller, incloent-hi les figures agenollades de Felip i la duquessa.[4] També es conserva la part baixa del Pou de Moisès (Puits de Moïse), entre ells sis figures de mida natural de profetes de l'Antic Testament que anunciaven el Messies, la majoria del resta va ser destruït, segons sembla, durant la Revolució.[16]

Museu de Dijon

[modifica]

Most items are in the Musée des Beaux-Arts, including its site in the former palace of the Dukes. The fragments from the Well of Moses and other similar pieces are in the Archaeological Museum. The following are only the main works in Dijon:

La majoria dels elements són al Museu de Belles Arts de Dijon instal·lat a l'antic palau dels ducs. Els fragments del Pou de Moisès i unes altres peces similars són al Museu Arqueològic. Algun dels treballs principals a Dijon són:

  • Dos retaules tallats de fusta policromada i daurada, pràcticament l'únic treball que queda de l'escultor flamenc Jacques de Baerze, i també els únics retaules flamencs tallats sencers anteriors al segle xv. Els plafons exteriors del més gran són les úniques pintures de Melchior Broederlam, peces clau per localitzar el desenvolupament dels Primitius flamencs. Broederlam també va pintar i daurar les talles de Baerze.[17]
  • Les tombes (de fet cenotafis) dels ducs de Borgonya, Felip l'Atrevit i el seu fill Joan sense Por amb la seva dona Margarida. Les efígies són reconstruccions del segle xix, a partir de dibuixos antics i impressions, doncs els originals es varen destruir a la Revolució. Aproximadament deu dels "pleurants" són també còpies d'originals robats o perduts.
  • La corona funerària de Felip l'Atrevit, en llautó i vidre.[18]
  • El cap i tronc del crucificat Crist del Pou de Moisès.
  • El Retaule de Sant Jordi, un retaule pintat a començament del segle xv, probablement donació d'un dels monjos, el retrat del qual apareix al peu del Crist crucificat.[19]
  • Una de les crucifixions de les dues cel·les afegides el 1433.[20]

Obres en altres llocs

[modifica]
L'Anunciació de Jan van Eyck, 1434-1436, Washington
  • Louvre, el Martiri de Saint Denis d'Henri Bellechose; el tondo de la Pietà per Jean Malouel, i una de les 24 pintures de la crucifixió per a les cel·les dels monjos de Jean de Beaumetz, tots els quals són els treballs més coneguts de cada artista.[22]
  • National Gallery of Art Washington, l'L'Anunciació de Jan van Eyck; els dos altres plafons del tríptic enregistrat a Champmol el 1791 han estat perduts.[23]

Referències

[modifica]
  1. 1,0 1,1 1,2 1,3 Vaughan, pàg. 202
  2. Sherry C. M. Lindquist, "Accounting for the Status of Artists at the Chartreuse de Champmol" Gesta 41.1, "Artistic Identity in the Late Middle Ages" (2002):15-28 pàg. 15.
  3. Alguns treballs i documentació anteriorment a Champmol, es varen reunir per a la mostra "Chartreuse de Champmol", Dijon, 1960, amb un catàleg que contenia assaigs d'estudiosos de la categoria de Millard Meiss i Colin Eisler.
  4. 4,0 4,1 Snyder, pàg. 65
  5. Dossier, pàg. 10
  6. 6,0 6,1 Lindquist, pàg. 177
  7. Gelfand 2005, pàg. 571
  8. Warnke, The Court Artist: On the Ancestry of the Modern Artist, (en anglès), Cambridge University Press, 1993.
  9. Al Dossier pàg. 13 hi una imatge del segle xviii amb la seva ubicació original
  10. Dossier, pàg. 17
  11. Huizinga, Johan. The waning of the Middle Ages: a study of the forms of life, thought, and art in France and the Netherlands in the XIVth and XVth centuries (en anglès). Doubleday, 1955 [Consulta: 13 juny 2011]. 
  12. Snyder, pàg. 67-69
  13. Dossier, pàg. 13-14
  14. Dossier, pàg. 15-16
  15. 15,0 15,1 Dossier, pàg. 17
  16. Snyder, 67
  17. 17,0 17,1 Snyder, pàg. 72-73;Un dels plafons de Baltimore Arxivat 2009-03-02 a Wayback Machine. - la primera foto és l'Anunciació - el Baptisme de Crist es mostra a la vista ampliada. Tots els plafons) Arxivat 2008-08-29 a Wayback Machine.
  18. corona funerària[Enllaç no actiu]
  19. Dossier, pàg. 19
  20. Dossier, pàg. 20
  21. Dossier, pàg. 22
  22. Snyder, 69-70
  23. «Fitxa del NGA, Washington». Arxivat de l'original el 2009-01-14. [Consulta: 10 juny 2011].
  24. «Imatges de la Mare de Déu». Arxivat de l'original el 2015-08-01. [Consulta: 10 juny 2011].
  25. Snyder, pàg. 70. La Mare de Déu de Berlín es descriu en detall a: Gelfand 1994, pàg. 41-47. El treball es va proposar com a la meitat d'un díptic a: Meiss, Millard, i Colin Eisler. "A New French Primitive." The Burlington Magazine 102 (1960). A Gelfand 1994, pàg. 44 s'aposta per la teoria segons la qual un retrat de Felip l'Atrevit es va veure el 1791 acompanyant la Mare de Déu de Berlín
  26. Cleveland Beaumetz[Enllaç no actiu]
  27. pleurant de Cleveland [Enllaç no actiu]
  28. White, pàg. 590
  29. Art Institute of Chicago

Bibliografia

[modifica]

Bibliografia complementària

[modifica]